经过十一年的潜心开发，备受期待的《失落之魂》终于迎来了与PC及PS5平台同步上线的时刻。这款由索尼互动娱乐中国计划倾力打造的作品，历经多年积累与打磨，逐步迈向成熟。
有幸参加此次线下试玩会，并与媒体进行了深入交流。通过现场实机体验以及与主创团队的访谈，我们得以探寻这款游戏背后的故事。采访对象包括中国区索尼互动娱乐游戏总监包波先生，以及《失落之魂》的主要制作人杨冰先生。
Q1：鉴于《失落之魂》的长时间研发，以及中国之星计划对项目的支持，您能分享一下这项计划在整个开发过程中提供了哪些具体帮助吗？
杨冰：从2016年宣传片推出起，我们便与索尼互动娱乐密切联系，随后成立公司，正式启动项目。中国之星计划在早期对我们帮助巨大：不仅提供资金背书，还积极牵线搭桥，引入投资资源。没有索尼的支持，我们在团队组建、项目立项、技术指导等方面都会面临很大困难。合作中，索尼助我们规范流程、优化开发，更指导如何结合平台特性进行游戏设计。随着项目逐步展开，无论是参展各类展会，还是在2022年成为索尼发行的作品，索尼都持续投入，不仅是资金支持，更有团队协作和技术支撑，助推游戏顺利推进。
包波：我与杨冰团队的合作大致分两个阶段。第一阶段是在投资前的合作，也是杨冰之前提到的；第二阶段是在2022年完成投资之后。经过多次沟通，双方一致认为确保项目按时按质完成，是后续合作的核心目标。从2022年开始，索尼全面介入项目推进，在资金、人力、方案上投入大量资源。双方团队配合默契，协作高效，目前项目已完成90%，我们正集中力量攻坚动画质量及Bug修复，目标是在游戏上市时实现“零Bug”。
Q2：既然提到团队合作，杨冰之前也曾表示，由个人转变为团队协作是最具挑战的部分。能不能分享一下您在开发过程中的低谷或特别困难的时刻？以及你和团队是如何克服的？
杨冰：让我印象最深的是中期某段时间，感觉项目可能走不下去了。我们的实际能力与预期差距巨大；从个人主导转到团队合作，踩了不少坑，导致自我怀疑，甚至觉得我们是否还能完成这个项目。在当时，国内游戏行业也正经历动荡，资金紧张，技术难题重重，每天都担心项目会被叫停。就在那个节点，索尼的合作伙伴提出了更深入合作的想法。正是在那次合作后，《失落之魂》正式由索尼发行，关键技术和资金链得以恢复，项目逐渐走出低谷，我和团队的状态也逐步回升。
Q3：作为一款2A级国产单机ARPG，《失落之魂》在控制开发成本、满足市场期待和玩家需求之间，采取了哪些策略？在保持游戏个人特色和创意的也会因为市场反馈做出妥协吗？
杨冰：这是一段不断摸索的过程。最初我以为能打造一个大体量的作品，但实际操作后发现远超团队能力范围。于是我们逐步收缩目标，亦注意到市场上玩家偏好的变化。核心始终是：在调整游戏规模、细节优化的保持最初设想的快节奏动作体验和流畅画面。这些核心元素贯穿始终，没有动摇。
Q4：据说《失落之魂》的过场动画时长超过120分钟，展现出内容丰富并带有悲剧色彩的世界观。能否在不剧透的前提下，谈谈你希望表达的故事主题或想传递的思想？
杨冰：游戏剧情在开发过程中经过演变。早期宣传片中，主角孤身与龙为伴， scene略显孤寂。而现在玩家可以看到主角一路有伙伴相随，共同面对困难。这种变化不是突然决定的，更多源于团队成员的个人体验与故事的自然发展。增加角色后，旅程变得更加丰富，玩家体验也更具沉浸感。
Q5：《失落之魂》将在PC和PlayStation平台同步发行。在跨平台优化方面，尤其是PC的多样化硬件环境、帧率调控及键鼠适配，索尼互动娱乐有没有提供什么具体帮助或建议？
包波：在项目合作中，我与杨冰紧密配合，责任划分明确。PC端的性能优化由我负责，包括音效、管线搭建、项目管理、画面优化等；而杨冰团队则专注于过场动画、关卡设计和本地化工作。双方各司其职，共同确保最终质量。
Q6：游戏结合了东西方的文化元素，比如日式角色风格和西式科幻背景。这种融合的考虑是出于哪些方面的设计理念？
杨冰：其实没有刻意追求融合，而是顺应剧情和世界观自然形成的。角色设计偏视觉系风格，因我个人喜好。为了合理匹配剧情设定，角色服装参考了现代风格和古典建筑，比如希腊神庙的宏伟建筑。整体来说，这些元素都是随着故事逐步展开而自然出现的，没有生硬拼贴的感觉。
Q7：相比于魂系、开放世界等市场趋势，《失落之魂》坚持线性关卡与高速动作的设计，是逆势而行吗？背后的考虑是什么？
杨冰：这源于游戏的初始定位和个人偏好。最开始，这就是我个人demo的风格，是我喜欢的玩法类型。作为团队领头人，我的偏好一直没有变，尽管市场在变，我依然坚持喜欢的东西。支持我坚持的，是内心最初对这类游戏的热爱，从未改变。
包波：其实我们并没有刻意排除魂系元素。中国之星计划的筛选标准只看品质——从众多作品中挑选优质内容，动作类ARPG占大多数，是因为国内开发者偏爱这类游戏。至于是否属于“魂系”，我们没有特别设定，团队中也没有特别偏好“魂”系列。多年来，大家都对各种动作游戏保持兴趣，偏好不同但都喜爱硬核玩法。
Q8：关于战斗系统，玩家觉得类似《鬼泣》以及魂系的影响较大。你希望通过这款游戏，为玩家带来怎样独特的体验？
杨冰：我们一直强调战斗的流畅体验。为此我们优化了动作衔接，减少不必要的后摇动作，提升技能的连贯性和派生逻辑。目标是让玩家在战斗中感受到极致的畅快，而不是被繁琐的操作束缚。每一次操作都要能够即时反映在角色动作上，让玩家用自由、顺畅的感觉掌控战局。
Q9：你怎么看待《失落之魂》的定位？更像传统ACT还是ARPG？
杨冰：我倾向于认为它更偏向ARPG。从成长系统、叙事、角色养成来看，它已超出纯粹的ACT范畴。动作元素依然是核心，占比很大；角色扮演的深度，也赋予了游戏更多的表现空间。整体上，它是动作与角色扮演的融合体。
Q10：试玩体验显示，《失落之魂》的美术风格偏向现代感、全球化，区别于国内许多古风或中国风的游戏。你们怎么看全球市场？在这方面又加入了哪些创新内容？
杨冰：我们的美术路线从未改变，2016年项目启动时就定下了现代风格。这次选择，更多是基于个人偏好和故事逻辑。虽然近年来古风游戏增多，但我们坚持原有风格，因为一旦定了，就不宜轻易变更。我们融入了一些东方元素，但不会刻意追求“文化标签”的堆砌，保持整体风格的统一性才是重点。至于全球化元素，则通过设计多元化的场景和人物，试图让作品更具有国际吸引力。
